대박 '중증외상센터', 넷플릭스의 잔인한 배신... 원작자에는 4000만원 돌아갔다

 글로벌 OTT 플랫폼 넷플릭스의 오리지널 드라마 '중증외상센터'가 전 세계적인 흥행을 거두며 오징어게임2를 제치고 넷플릭스 글로벌 순위 1위까지 올랐지만, 정작 원작자에게 돌아간 수익은 턱없이 적은 것으로 드러나 업계에 충격을 주고 있다. 이낙준 작가(필명 한산이가)는 최근 한 유튜브 채널에 출연해 자신이 실제로 받은 수익이 고작 4000만원에 불과하다고 밝혀 화제가 되고 있다.

 

이낙준 작가는 인터뷰에서 "원작자로서 굉장히 영광스러운 상황이지만, 드라마 자체에서 들어오는 수익은 초반 계약금과 넷플릭스에서 책정한 러닝개런티가 전부"라고 솔직하게 밝혔다. 그의 설명에 따르면, 원작 계약금은 보통 5000만원 정도인데, 이마저도 제작사인 스튜디오N과 작가를 대리하는 출판사가 일정 비율로 나눠 가져가기 때문에 실제로 작가에게 돌아가는 금액은 그 절반 수준에 불과하다.

 

더욱 복잡한 것은 러닝개런티 구조다. 이 작가는 "업계 표준 러닝개런티 비율이 있는데, 이것도 전부 제가 갖는 게 아니다"라며 "넷플릭스는 또 계약이 다른데, 제작비의 5%를 수익으로 그냥 주고, 그 수익에서 1% 정도가 저에게 오는 것"이라고 설명했다. 이러한 복잡한 수익 분배 구조를 거치면서, 글로벌 1위까지 오른 작품의 원작자가 실제로 손에 쥔 금액은 고작 4000만원 정도라는 것이다.

 

이 같은 원작자의 수익은 주연급 배우들의 출연료와 비교했을 때 그 격차가 더욱 두드러진다. 넷플릭스는 배우들의 회당 출연료를 3~4억원대까지 책정하는 것으로 알려져 있으며, 일부 정상급 배우들은 회당 8억원대까지 받는 것으로 전해진다. 즉, 작품의 근간이 되는 원작을 제공한 작가가 받는 총 수익이 주연 배우의 단 한 회 출연료에도 미치지 못하는 상황인 것이다.

 

이러한 극심한 격차는 넷플릭스가 국내 미디어 업계에 미치는 영향에 대한 우려를 더욱 키우고 있다. 넷플릭스의 고액 출연료 정책은 국내 미디어 업계 전반의 제작비 상승을 부추기는 '주범'으로 지목되고 있으며, 이로 인해 국내 제작사들의 경쟁력이 약화되고 있다는 지적도 나오고 있다.

 

이처럼 원작자에게 돌아가는 수익이 적은 근본적인 이유는 넷플릭스의 지적재산권 정책에 있다. 넷플릭스는 작품 제작에 막대한 자금을 지원하는 대신, 관련된 모든 지적재산권을 일괄적으로 가져가는 계약 구조를 고수하고 있다. 이는 원작자와 제작자 입장에서는 작품이 아무리 큰 성공을 거두더라도 추가적인 수익을 기대하기 어려운 구조를 의미한다.

 


이러한 계약 방식은 과거 '오징어게임'이 전 세계적인 대히트를 기록하고도, 정작 넷플릭스만 수조원에 달하는 수익을 거둔 사례에서도 확인할 수 있다. 당시 '오징어게임'의 제작자와 출연진들은 작품의 엄청난 성공에도 불구하고 추가 수익을 거의 얻지 못했다는 점이 알려져 논란이 된 바 있다.

 

이러한 상황에서 일각에서는 넷플릭스가 국내 미디어 업계 전반의 지적재산권 가치를 갈수록 떨어뜨리는 생태계를 조성하고 있다는 비판의 목소리도 높아지고 있다. 특히 국내 콘텐츠 제작 환경에서 넷플릭스와 같은 글로벌 OTT 플랫폼의 영향력이 커질수록, 원작자와 제작자들의 권리가 더욱 축소될 수 있다는 우려가 제기되고 있다.

 

미디어 업계 전문가들은 넷플릭스와의 제작 계약이 원작자와 제작자에게는 '양날의 검'과 같다고 평가한다. 한편으로는 기존 제작 환경보다 훨씬 많은 예산으로 작품을 만들 수 있는 기회를 제공하지만, 다른 한편으로는 대부분의 지적재산권을 포기해야 하는 대가가 따르기 때문이다.

 

한 미디어 업계 전문가는 "원작자와 제작자에게 넷플릭스의 제작은 양날의 검과 같다"며 "기존 제작환경보다 훨씬 많은 돈으로 작품을 만들 수는 있겠지만, 상당수의 지적재산권을 포기하고, 결국 넷플릭스 배만 채우는 격이 될 수 있다"고 설명했다.

 

이러한 상황은 국내 콘텐츠 제작 생태계의 건전한 발전을 위협하는 요소로 작용할 수 있다. 작품의 성공에도 불구하고 원작자와 제작자들이 적절한 보상을 받지 못한다면, 장기적으로는 양질의 콘텐츠 생산 동기가 저하될 수 있기 때문이다.

 

이낙준 작가의 사례는 국내 콘텐츠 산업에서 원작자의 권리 보호와 적절한 보상 체계 구축의 필요성을 다시 한번 일깨우고 있다. 글로벌 플랫폼과의 계약에서 원작자들이 더 나은 조건을 확보할 수 있도록 하는 제도적 장치와 업계의 공동 대응이 필요하다는 목소리가 높아지고 있다.

 

또한 넷플릭스와 같은 글로벌 OTT 플랫폼이 국내 콘텐츠 시장에 미치는 영향에 대한 보다 심층적인 분석과 대응 방안 마련도 시급한 과제로 떠오르고 있다. 단기적인 제작비 상승과 화려한 캐스팅에만 집중할 것이 아니라, 콘텐츠의 근간이 되는 원작자와 창작자들의 권리를 보호하고 적절한 보상이 이루어질 수 있는 환경을 조성하는 것이 중요하다는 인식이 확산되고 있다.

 

이낙준 작가의 고백은 화려한 넷플릭스 오리지널 드라마의 이면에 숨겨진 불편한 진실을 드러내며, 국내 콘텐츠 산업의 지속 가능한 발전을 위한 중요한 화두를 던지고 있다.

 

문화포털

호크니 별세에 전 세계 애도…회화의 전설 지다

 20세기와 21세기를 관통하며 현대 미술의 지평을 넓힌 거장 데이비드 호크니가 89번째 생일을 앞두고 자연의 품으로 돌아갔다. 호크니의 대변인은 그가 지난 11일 런던 자택에서 가족들이 지켜보는 가운데 평온하게 생을 마감했다고 공식 발표했다. 노년의 나이에도 아이패드를 들고 프랑스 노르망디의 봄을 그리며 멈추지 않는 창작욕을 과시했던 그였기에, 갑작스러운 비보는 전 세계 팬들에게 커다란 상실감을 안겼다. 그는 주류 사조에 휩쓸리지 않고 자신만의 독창적인 시각 언어를 구축하며 회화의 본질을 탐구해온 시대의 목격자였다.호크니의 예술 인생은 시작부터 파격과 도전의 연속이었다. 추상표현주의가 화단을 지배하며 구상 미술의 종말을 예고하던 1950년대, 그는 오히려 인간의 형상과 일상의 풍경을 캔버스에 담아내며 주류 미술계에 반기를 들었다. 회화는 인간이 세상을 바라보는 방식을 공유하는 도구여야 한다는 그의 신념은 훗날 영국 팝아트의 부흥을 이끌었으며, 개인적인 서사와 문학적 감수성을 결합한 독특한 화풍을 완성하는 밑거름이 되었다. 그는 유행을 쫓기보다 자신의 정체성과 주변의 소중한 관계들을 투명하게 드러내는 길을 택했다.그의 작품 세계에서 빼놓을 수 없는 상징은 1960년대 미국 캘리포니아 이주 이후 탄생한 '수영장 시리즈'다. 영국의 우중충한 날씨를 벗어나 마주한 LA의 강렬한 햇빛과 자유로운 분위기는 그에게 예술적 해방감을 선사했다. 찰나의 물보라를 포착하기 위해 수주간 붓질을 거듭했던 그의 집요함은 '더 큰 첨벙'과 같은 걸작을 낳았고, 이는 현대인의 고독과 정적인 아름다움을 동시에 담아냈다는 평가를 받는다. 특히 그의 연인이자 제자였던 피터 슈레진저를 모델로 한 작품은 경매에서 생존 작가 최고가를 경신하며 거장의 위상을 입증하기도 했다.호크니는 카메라 렌즈가 왜곡하는 인간의 시각 원리를 바로잡기 위해 평생을 바친 혁명가이기도 했다. 그는 단일 시점의 원근법을 '시각의 감옥'이라 비판하며, 수백 장의 사진을 이어 붙인 포토 콜라주 실험을 통해 입체적인 공간감을 구현했다. 화면 밖 관람객을 향해 소실점이 뻗어 나오는 역원근법의 도입은 감상자가 그림 속으로 걸어 들어가는 듯한 몰입형 경험을 선사했다. 이러한 시각적 탐구는 그가 단순히 대상을 묘사하는 화가를 넘어, 공간과 시간을 캔버스 위에 재구성하는 철학자였음을 보여준다.디지털 기술을 예술의 도구로 적극 수용한 얼리 어답터로서의 면모는 젊은 세대에게 그를 '가장 힙한 노화백'으로 각인시켰다. 70대 중반에 접어든 나이에도 아이패드를 스케치북 삼아 빛의 미묘한 변화를 기록했던 그는, 팬데믹으로 고립된 인류에게 수선화 그림과 함께 "봄은 취소되지 않는다"는 희망의 메시지를 건네며 예술의 사회적 가치를 몸소 실천했다. 육체적 난청과 노년의 고독 속에서도 그는 자연의 색채를 더욱 밝고 투명하게 그려내며 생명의 경이로움을 찬양하는 데 남은 생을 온전히 바쳤다."예술가는 은퇴하지 않는다"는 자신의 말처럼 호크니는 마지막 순간까지 창작의 끈을 놓지 않았다. 찰스 3세 영국 국왕은 그를 독창성의 화신이라 추모하며, 그의 창의성이 전 세계 미술관에서 영원히 살아 숨 쉴 것이라고 경의를 표했다. 한국에서도 대규모 전시를 통해 수십만 명의 관람객에게 감동을 주었던 그는 이제 전설이 되어 우리 곁을 떠났다. 하지만 그가 남긴 찬란한 원색의 풍경과 인간에 대한 따뜻한 시선은 앞으로도 수많은 이들에게 세상을 바라보는 새로운 눈이 되어줄 것이다.