대박 '중증외상센터', 넷플릭스의 잔인한 배신... 원작자에는 4000만원 돌아갔다

 글로벌 OTT 플랫폼 넷플릭스의 오리지널 드라마 '중증외상센터'가 전 세계적인 흥행을 거두며 오징어게임2를 제치고 넷플릭스 글로벌 순위 1위까지 올랐지만, 정작 원작자에게 돌아간 수익은 턱없이 적은 것으로 드러나 업계에 충격을 주고 있다. 이낙준 작가(필명 한산이가)는 최근 한 유튜브 채널에 출연해 자신이 실제로 받은 수익이 고작 4000만원에 불과하다고 밝혀 화제가 되고 있다.

 

이낙준 작가는 인터뷰에서 "원작자로서 굉장히 영광스러운 상황이지만, 드라마 자체에서 들어오는 수익은 초반 계약금과 넷플릭스에서 책정한 러닝개런티가 전부"라고 솔직하게 밝혔다. 그의 설명에 따르면, 원작 계약금은 보통 5000만원 정도인데, 이마저도 제작사인 스튜디오N과 작가를 대리하는 출판사가 일정 비율로 나눠 가져가기 때문에 실제로 작가에게 돌아가는 금액은 그 절반 수준에 불과하다.

 

더욱 복잡한 것은 러닝개런티 구조다. 이 작가는 "업계 표준 러닝개런티 비율이 있는데, 이것도 전부 제가 갖는 게 아니다"라며 "넷플릭스는 또 계약이 다른데, 제작비의 5%를 수익으로 그냥 주고, 그 수익에서 1% 정도가 저에게 오는 것"이라고 설명했다. 이러한 복잡한 수익 분배 구조를 거치면서, 글로벌 1위까지 오른 작품의 원작자가 실제로 손에 쥔 금액은 고작 4000만원 정도라는 것이다.

 

이 같은 원작자의 수익은 주연급 배우들의 출연료와 비교했을 때 그 격차가 더욱 두드러진다. 넷플릭스는 배우들의 회당 출연료를 3~4억원대까지 책정하는 것으로 알려져 있으며, 일부 정상급 배우들은 회당 8억원대까지 받는 것으로 전해진다. 즉, 작품의 근간이 되는 원작을 제공한 작가가 받는 총 수익이 주연 배우의 단 한 회 출연료에도 미치지 못하는 상황인 것이다.

 

이러한 극심한 격차는 넷플릭스가 국내 미디어 업계에 미치는 영향에 대한 우려를 더욱 키우고 있다. 넷플릭스의 고액 출연료 정책은 국내 미디어 업계 전반의 제작비 상승을 부추기는 '주범'으로 지목되고 있으며, 이로 인해 국내 제작사들의 경쟁력이 약화되고 있다는 지적도 나오고 있다.

 

이처럼 원작자에게 돌아가는 수익이 적은 근본적인 이유는 넷플릭스의 지적재산권 정책에 있다. 넷플릭스는 작품 제작에 막대한 자금을 지원하는 대신, 관련된 모든 지적재산권을 일괄적으로 가져가는 계약 구조를 고수하고 있다. 이는 원작자와 제작자 입장에서는 작품이 아무리 큰 성공을 거두더라도 추가적인 수익을 기대하기 어려운 구조를 의미한다.

 


이러한 계약 방식은 과거 '오징어게임'이 전 세계적인 대히트를 기록하고도, 정작 넷플릭스만 수조원에 달하는 수익을 거둔 사례에서도 확인할 수 있다. 당시 '오징어게임'의 제작자와 출연진들은 작품의 엄청난 성공에도 불구하고 추가 수익을 거의 얻지 못했다는 점이 알려져 논란이 된 바 있다.

 

이러한 상황에서 일각에서는 넷플릭스가 국내 미디어 업계 전반의 지적재산권 가치를 갈수록 떨어뜨리는 생태계를 조성하고 있다는 비판의 목소리도 높아지고 있다. 특히 국내 콘텐츠 제작 환경에서 넷플릭스와 같은 글로벌 OTT 플랫폼의 영향력이 커질수록, 원작자와 제작자들의 권리가 더욱 축소될 수 있다는 우려가 제기되고 있다.

 

미디어 업계 전문가들은 넷플릭스와의 제작 계약이 원작자와 제작자에게는 '양날의 검'과 같다고 평가한다. 한편으로는 기존 제작 환경보다 훨씬 많은 예산으로 작품을 만들 수 있는 기회를 제공하지만, 다른 한편으로는 대부분의 지적재산권을 포기해야 하는 대가가 따르기 때문이다.

 

한 미디어 업계 전문가는 "원작자와 제작자에게 넷플릭스의 제작은 양날의 검과 같다"며 "기존 제작환경보다 훨씬 많은 돈으로 작품을 만들 수는 있겠지만, 상당수의 지적재산권을 포기하고, 결국 넷플릭스 배만 채우는 격이 될 수 있다"고 설명했다.

 

이러한 상황은 국내 콘텐츠 제작 생태계의 건전한 발전을 위협하는 요소로 작용할 수 있다. 작품의 성공에도 불구하고 원작자와 제작자들이 적절한 보상을 받지 못한다면, 장기적으로는 양질의 콘텐츠 생산 동기가 저하될 수 있기 때문이다.

 

이낙준 작가의 사례는 국내 콘텐츠 산업에서 원작자의 권리 보호와 적절한 보상 체계 구축의 필요성을 다시 한번 일깨우고 있다. 글로벌 플랫폼과의 계약에서 원작자들이 더 나은 조건을 확보할 수 있도록 하는 제도적 장치와 업계의 공동 대응이 필요하다는 목소리가 높아지고 있다.

 

또한 넷플릭스와 같은 글로벌 OTT 플랫폼이 국내 콘텐츠 시장에 미치는 영향에 대한 보다 심층적인 분석과 대응 방안 마련도 시급한 과제로 떠오르고 있다. 단기적인 제작비 상승과 화려한 캐스팅에만 집중할 것이 아니라, 콘텐츠의 근간이 되는 원작자와 창작자들의 권리를 보호하고 적절한 보상이 이루어질 수 있는 환경을 조성하는 것이 중요하다는 인식이 확산되고 있다.

 

이낙준 작가의 고백은 화려한 넷플릭스 오리지널 드라마의 이면에 숨겨진 불편한 진실을 드러내며, 국내 콘텐츠 산업의 지속 가능한 발전을 위한 중요한 화두를 던지고 있다.

 

문화포털

기안84 '별이 빛나는 청담'…중고마켓서 1.5억 등장

 대중적인 인기를 누리고 있는 웹툰 작가 출신 방송인 기안84가 직접 그린 미술 작품이 국내 대표적인 지역 기반 중고 거래 애플리케이션에 억대 가격표를 달고 등장해 누리꾼들의 이목을 집중시키고 있다. 최근 해당 플랫폼에는 서울 서초구 지역을 거래 희망 장소로 지정한 한 판매자가 기안84의 회화 작품인 '별이 빛나는 청담'을 매물로 등록했다. 이 판매자가 희망하는 거래 대금은 무려 1억 5천만 원에 달해, 일반적인 중고 거래 물품의 가격대를 훌쩍 뛰어넘는 액수로 화제의 중심에 섰다.판매자는 게시글을 통해 해당 매물이 복사본이나 판화가 아닌 작가가 직접 그린 원화라는 점을 강조하며 거래의 진정성을 호소했다. 거주지 이동 문제로 인해 부득이하게 소장하고 있던 그림을 내놓게 되었다고 매각 사유를 밝힌 그는, 이 작품이 기안84의 다른 그림들과 비교했을 때 도상의 독창성과 유화 물감을 다룬 터치감이 유독 돋보인다며 예술적 가치를 높게 평가했다. 아울러 고가의 미술품인 만큼 진지하게 구매 의사가 있는 사람들과만 협상을 진행하겠다는 단호한 입장을 덧붙였다.이번에 매물로 나온 '별이 빛나는 청담'은 기안84가 미술 작가로서의 행보를 본격화하며 지난 2022년 봄에 개최했던 생애 첫 번째 개인전 '풀소유'에서 대중에게 처음 공개되었던 의미 있는 작품이다. 당시 기안84는 전시회를 관통하는 핵심 메시지로 현대인의 억눌린 '욕망'을 내세웠다. 그는 현대 사회를 살아가는 사람들이 겉으로는 아닌 척하면서도 내심 가장 강렬하게 갈구하는 대상이 무엇인지에 대해 깊이 고찰했고, 그 결과물을 캔버스 위에 시각적인 형태로 구현해 냈다.작가는 과거 자신의 개인 방송 채널을 통해 이 작품의 탄생 배경과 기획 의도를 상세히 털어놓은 바 있다. 그는 대한민국 국민들이 평생에 걸쳐 막대한 은행 빚을 짊어지면서까지 소유하고자 열망하는 궁극적인 대상이 바로 부동산, 특히 수도권의 아파트라고 판단했다. 한강 변을 따라 달리기를 하던 중 마주친 화려한 아파트 단지들이 마치 현대판 보물처럼 느껴졌다는 그는, 빈센트 반 고흐의 세계적인 명작 '별이 빛나는 밤'의 화풍을 차용하여 서울의 화려한 야경과 부동산에 대한 대중의 탐욕을 캔버스에 풍자적으로 담아냈다.부동산을 향한 현대인의 욕망을 꼬집은 기안84의 예술적 시도는 단일 작품으로 끝나지 않았다. 그는 '별이 빛나는 청담'을 시작으로 서울의 대표적인 부촌과 신흥 인기 주거 지역을 소재로 삼아 '별이 빛나는 압구정', '별이 빛나는 성수', '별이 빛나는 잠실' 등 일련의 연작 시리즈를 연이어 발표하며 미술계의 주목을 받았다. 이 그림들은 그가 고정 출연 중인 유명 관찰 예능 프로그램을 통해 작업 과정이 공개되면서 대중적인 인지도를 더욱 높이기도 했다.기안84의 미술 작품이 온라인 중고 거래 시장에 등장한 사례는 이번이 처음은 아니다. 앞서 2024년에도 서울 강남구 지역을 기반으로 그의 또 다른 작품인 '인생 조정시간 4'가 매물로 등록되어 세간의 관심을 끈 바 있다. 당시 해당 작품의 최초 판매 희망가는 3천만 원으로 책정되었으나, 이후 거래 과정에서 2천1백만 원으로 가격이 하향 조정되기도 했다. 한편, 기안84는 자신의 미술계 데뷔를 알렸던 첫 개인전 '풀소유'를 통해 얻은 수익금 8천7백만 원 전액을 사회에 환원하며 선한 영향력을 행사했다.