천정명, 이유진에 설렘 직진.."기다리게 해서 미안"

 배우 천정명이 진정성 있는 고백으로 시청자들의 마음을 따뜻하게 물들였다. 21일 방송된 tvN STORY 예능 프로그램 ‘이젠 사랑할 수 있을까’에서는 천정명이 다섯 번의 맞선을 마친 후, 최종 애프터 상대를 선택하는 장면이 그려졌다. 이날 천정명이 선택한 인물은 첫 번째 맞선 상대였던 변호사 이유진이었다. 오랜 시간 고민 끝에 전한 진심 어린 애프터 신청은 천정명의 내면 깊은 감정을 드러내며 감동을 안겼다.

 

천정명은 이유진을 향한 마음을 솔직하게 전했다. 그는 “인간 천정명으로 다가가고 싶었다”고 밝히며 “지금까지 만난 분들 중 설레는 감정이 가장 컸다”고 고백했다. 이어 “처음 만났을 때 밝은 인상과 웃는 얼굴이 참 좋았다. 환하게 웃어주는 그 에너지가 기분 좋았다”고 말해 이유진에 대한 진심을 엿보게 했다. 이에 이유진 역시 “다시 뵙고 싶었다”며 수줍은 미소로 호감을 내비쳤다.

 

한편 이유진은 애프터 신청이 늦어진 데 대한 자신의 솔직한 감정을 전했다. 그는 “시간이 흐르면서 기대를 내려놓았다. 왜 이렇게 오래 걸렸는지 묻고 싶었다”고 말하며, 그간의 복잡한 심경을 털어놨다. 이에 천정명은 “신중한 성격 탓에 결정이 늦어졌다”며 이해를 구했고, 두 사람은 서로를 향한 감정의 무게를 확인하며 한층 가까워졌다.

 

 

 

방송에서는 서로의 방송분을 챙겨봤다는 이야기로 대화를 이어갔다. 이유진은 “저랑 잘 어울린다는 댓글도 봤냐”고 묻자, 천정명은 “그런 댓글들이 많더라”고 웃으며 답했다. 하지만 이유진은 “좋은 댓글도 있었지만, 간간이 악플도 있었다”며 속마음을 드러냈다. 그는 “심한 수위는 아니었지만, 스트레스를 받았다”고 말했고, “한때는 댓글을 모아 고소할까 고민하기도 했다”며 웃으며 상황을 넘겼다.

 

이에 천정명은 진심 어린 위로를 전했다. 그는 “그 이야기를 들으니 마음이 안 좋다. 미안하기도 하고 속상했다”고 말하며, “저는 워낙 무뎌져서 신경을 덜 쓰는 편이지만, 이유진 씨가 스트레스를 받았다는 게 마음 아팠다”고 덧붙였다. 단순한 위로를 넘어선 공감의 말은 두 사람의 관계가 단순한 예능 이상의 진정성을 지닌 것임을 보여줬다.

 

방송 말미, 두 사람은 조심스럽지만 분명한 교감을 나누며 앞으로의 관계에 대한 기대감을 높였다. 서로에게 마음을 열고 솔직하게 감정을 주고받는 모습은 시청자들에게도 설렘과 따뜻함을 전했다. 천정명의 진중한 성격과 이유진의 솔직한 감정 표현이 자연스럽게 어우러지며, 두 사람의 인연이 방송 이후에도 어떻게 이어질지 귀추가 주목된다. ‘이젠 사랑할 수 있을까’는 단순한 연애 리얼리티를 넘어, 진정한 만남과 교감의 순간을 조명하는 의미 있는 시간을 그려내며 깊은 여운을 남겼다.

 

문화포털

붓으로 쌓아 올린 시간, 김홍주의 5m 대작 드디어 공개

 원로 화가 김홍주가 50년에 가까운 화업을 관통하는 질문, '회화란 무엇인가'에 대한 답을 서울 강남 S2A 갤러리에서 펼쳐 보인다. 2026년 새해 첫 기획전으로 마련된 이번 개인전 '김홍주: 표면에 남다'는 그의 예술적 여정을 집대성하며, 회화의 본질을 탐구해 온 한 거장의 깊이 있는 사유를 관객에게 선사한다.김홍주의 작업 세계는 장르의 경계를 허무는 끊임없는 시도로 요약된다. 그는 캔버스라는 평면 위에 이미지를 재현하는 전통적인 방식에 머무르지 않고, 회화와 조각, 실제 사물(오브제)을 넘나들며 이미지가 공간 속에서 존재하는 새로운 방식을 모색해왔다. 이번 전시는 그의 이러한 독창적인 미학을 한눈에 조망할 수 있도록 구성됐다.전시의 한 축을 이루는 1970년대 초기작들은 그의 실험 정신을 명확히 보여준다. 거울이나 문틀 같은 실제 사물을 캔버스의 일부로 끌어들여, 그림 자체가 하나의 입체적인 사물이 되는 독특한 형태를 선보인다. 이는 이미지를 단순히 그리는 것을 넘어, 이미지의 존재 방식 자체를 문제 삼는 그의 예술적 출발점을 보여주는 중요한 작업이다.이와 대척점에 서 있는 듯한 '세필화' 연작은 그의 또 다른 대표 작업이다. 이는 무언가를 그리기 위한 행위라기보다, 얇은 천 위에 무수한 선을 반복적으로 그어 올리는 수행에 가까운 과정을 통해 완성된다. 캔버스에 남은 희미한 형상은 구체적인 메시지 대신 작가가 쏟아부은 시간과 손의 감각이 남긴 '흔적'으로 존재하며, 관객에게 무한한 해석의 자유를 안겨준다.이번 전시는 이처럼 극단적으로 달라 보이는 두 시기의 작업을 한자리에 모아 작가의 예술적 궤적을 입체적으로 조명한다. 특히 5미터에 달하는 대형 세필화는 그의 회화적 사유가 집약된 결과물로, 관람객들은 예술적 노동이 응축된 표면과 마주하며 회화의 본질에 대한 깊이 있는 시각적 경험을 하게 될 것이다.홍익대학교에서 서양화를 전공한 김홍주는 이중섭미술상, 이인성미술상 등을 수상하며 한국 현대미술의 주요 작가로 확고히 자리매김했다. 전시는 1월 27일부터 3월 14일까지 이어지며, 일요일과 월요일, 공휴일은 휴관한다.