김혜성 '미친 질주'에 다저스 열광…에인절스 무너뜨린 한 발

 메이저리그 무대에 도전장을 내민 김혜성이 전력 질주 하나로 경기 흐름을 완전히 바꿔놓으며 현지 언론의 찬사를 이끌어냈다. 18일 애너하임 에인절 스타디움에서 열린 LA 에인절스와의 원정 경기에서 다저스의 9번 타자 겸 2루수로 나선 김혜성은 3타수 2안타 1볼넷 1타점 2득점이라는 알토란 같은 활약을 펼쳤다. 단순히 기록된 수치보다 빛났던 것은 아웃될 확률이 높았던 평범한 땅볼을 내야 안타로 둔갑시킨 그의 폭발적인 주력이었다.

 

김혜성의 방망이는 초반부터 가볍게 돌았다. 팀이 1-0으로 근소하게 앞선 2회초, 2사 1, 3루의 기회에서 타석에 들어선 그는 상대 선발의 커브를 정확히 밀어쳐 우전 적시타를 기록했다. 불리한 볼카운트에서도 침착하게 타점을 올리며 팀에 귀중한 추가점을 안긴 장면은 그가 빅리그 투수들의 변화구에 완벽히 적응했음을 보여주었다. 하지만 이날의 진정한 하이라이트는 다저스가 대거 5점을 뽑아낸 4회초 공격에서 연출됐다.

 


4회초 2사 1, 2루 상황에서 김혜성은 1루 방면 땅볼을 쳤고, 에인절스 1루수 놀란 샤누엘이 이를 잡아 베이스 커버를 들어오는 투수에게 연결하려 했다. 보통의 타자라면 포기했을 법한 상황이었지만 김혜성은 1루를 향해 전력으로 질주했다. 투수 그레이슨 로드리게스와의 간발의 차이로 베이스를 먼저 밟은 김혜성의 발은 아웃 카운트 대신 2사 만루라는 기회를 만들어냈다. 이 내야 안타는 곧바로 다저스 타선의 폭발을 불러일으키는 도화선이 됐다.

 

김혜성이 살려낸 기회는 오타니 쇼헤이의 2타점 적시타로 이어졌고, 이후 프리먼의 볼넷과 파헤스의 안타 등이 잇따르며 다저스는 4회에만 5득점을 올리는 빅이닝을 완성했다. 현지 중계진은 다저스의 대량 득점이 김혜성의 보폭 반 개 차이 승리에서 시작되었다는 점을 거듭 강조하며 그의 허슬 플레이를 높게 평가했다. 9번 타순에서 시작된 작은 불씨가 팀의 승기를 굳히는 거대한 불꽃으로 번진 셈이다.

 


경기 후반에도 김혜성의 집중력은 흐트러지지 않았다. 9회초 마지막 타석에서 선두 타자로 나서 볼넷을 골라 나간 그는 후속 타자의 안타 때 홈을 밟으며 이날 경기 두 번째 득점을 기록했다. 3출루 경기를 완성하며 하위 타선의 핵심 고리 역할을 완벽히 수행한 김혜성의 활약에 힘입어 다저스는 에인절스를 10-1로 완파했다. 이번 승리로 다저스는 지역 라이벌과의 시리즈를 싹쓸이하며 파죽의 5연승 행진을 이어가게 됐다.

 

김혜성의 가세로 다저스는 하위 타선에서도 상대 투수를 압박할 수 있는 강력한 무기를 얻었다. 루타를 안타로 만들고, 안타를 득점으로 연결하는 그의 기동력은 화려한 스타 플레이어들이 즐비한 다저스 라인업에 실질적인 활력을 불어넣고 있다. 시즌 타율을 0.274까지 끌어올린 김혜성이 특유의 성실함과 빠른 발을 앞세워 메이저리그에 성공적으로 안착하면서, 그를 향한 다저스 팬들의 기대감은 날이 갈수록 커지고 있다.

 

문화포털

야스히토 가와사키 전시, 서울·부산서 만나는 현대적 우화

 푸른 빛을 띤 곰 캐릭터가 전시장 곳곳에서 관람객을 맞이하지만, 이번 전시가 전하고자 하는 본질은 단순한 시각적 귀여움에 머물지 않는다. 리나갤러리 서울과 부산에서 동시에 진행 중인 야스히토 가와사키의 개인전 'Blue Blue Bear and Green, Blue Blue Bear and Sea'는 블루 베어라는 매개체를 통해 자연의 소유권에 대한 근원적인 물음을 던진다. 작가는 인간 중심적인 사고방식에서 벗어나 우리가 숨 쉬는 초록의 숲과 푸른 바다가 과연 누구의 것인지에 대해 성찰할 것을 권유한다.그동안 우리 사회는 야생 곰이 인간의 거주지에 나타나는 사건을 '침범'이라는 단어로 규정하며 경계해 왔다. 하지만 야스히토 가와사키는 이번 전시를 통해 이러한 익숙한 서사의 방향을 완전히 뒤바꾼다. 곰이 인간의 영역을 침범한 것이 아니라, 인간이 끝없는 욕망으로 자연의 경계를 먼저 밀어내고 그들의 삶의 터전을 빼앗은 것은 아닌지 되묻는 방식이다. 작품 속 블루 베어의 무표정한 얼굴은 이러한 인간의 이기심을 조용히 응시하는 듯한 묘한 긴장감을 자아낸다.전시 공간은 회화와 세라믹 작품들이 어우러져 마치 한 편의 현대적 우화를 읽는 듯한 분위기를 조성한다. 작품 속에 등장하는 사과와 새, 소년과 소녀, 그리고 호랑이 같은 요소들은 특정한 의미에 고정되지 않은 채 관람객 개개인의 감각과 기억을 자극하는 다층적인 상징물로 기능한다. 관람객들은 정교하게 빚어진 세라믹의 질감과 회화의 색채 사이를 거닐며 작가가 구축한 독특한 예술 세계 속으로 자연스럽게 빠져들게 된다.작가의 페르소나이기도 한 블루 베어는 관람객이 스스로를 투영할 수 있는 일종의 빈자리와 같다. 이 푸른 곰은 때로는 관찰자로, 때로는 피해자로 모습을 바꾸며 인간과 자연 사이의 위태로운 경계선을 탐색한다. 처음에는 캐릭터의 매력에 이끌려 작품 앞에 섰던 이들도, 시간이 흐를수록 블루 베어의 눈동자에 비친 자신의 모습을 발견하며 인간이 자연에 가한 유무형의 폭력에 대해 고민하게 되는 독특한 감상 경험을 하게 된다.야스히토 가와사키는 이번 전시를 위해 자연물과 인공물의 조화를 시각적으로 구현하는 데 공을 들였다. 갤러리 내부에 배치된 작품들은 서로 유기적인 관계를 맺으며 자연은 결코 인간의 소유물이 될 수 없다는 메시지를 일관되게 전달한다. 작가는 예술이 사회적 문제를 직접적으로 해결할 수는 없지만, 적어도 우리가 당연하게 여겼던 권리들에 대해 의문을 갖게 만드는 강력한 힘이 있음을 이번 개인전을 통해 다시 한번 입증해 보였다.서울 논현로에 위치한 리나갤러리 서울에서 열리는 이번 전시는 오는 7월 11일까지 관람객들을 맞이할 예정이다. 도심 한복판에서 만나는 푸른 곰의 이야기는 바쁜 일상을 살아가는 현대인들에게 잠시 멈춰 서서 주변의 자연을 돌아볼 기회를 제공한다. 환경 보호라는 거창한 구호 대신 예술적 감성을 통해 전달되는 작가의 조용한 외침은 전시장을 나서는 이들의 마음속에 묵직한 여운으로 남으며 인간과 자연의 공존에 대한 새로운 화두를 던진다.