'최진실 딸' 최준희, 골반뽕 착용 고백

 국민 배우 고(故) 최진실의 딸로 잘 알려진 최준희가 자신의 신체적 단점을 보완하기 위한 솔직한 고백으로 온라인을 뜨겁게 달구고 있다. 최근 11세 연상의 연인과 화제 속에 결혼식을 올린 그녀는 신혼여행지에서 남편과 함께 춤을 추는 다정한 영상을 공개하며 근황을 전했다. 영상 속 최준희는 화사한 원피스 차림으로 행복한 미소를 지어 보였으나, 동시에 마른 체형 때문에 겪는 뜻밖의 고충을 털어놓으며 대중의 시선을 사로잡았다.

 

최준희는 영상과 함께 게시한 글에서 극도로 마른 몸매를 뜻하는 이른바 '뼈말라' 체형의 유일한 단점을 언급하며, 골반 라인을 보정해 주는 패드 없이는 옷태를 살리기 어렵다는 사실을 가감 없이 드러냈다. 평소 다이어트 과정이나 성형 사실 등을 투명하게 밝히며 당당한 행보를 이어온 그녀답게, 이번에도 체형 보완 아이템 착용 사실을 직접 '자폭'하며 특유의 쿨한 매력을 발산했다.

 


그녀의 이러한 몸매 관리 서사는 과거의 아픔과 맞닿아 있어 더욱 주목받는다. 최준희는 과거 루푸스병 투병 당시 복용한 스테로이드 약물 부작용으로 체중이 96kg까지 늘어나는 시련을 겪은 바 있다. 하지만 피나는 노력 끝에 약 47kg을 감량하며 어머니 최진실을 연상시키는 가녀린 외모를 되찾았고, 현재는 170cm의 큰 키에 40kg대의 몸무게를 유지하며 많은 다이어터들의 우상으로 자리매김했다.

 

2003년생인 최준희는 대한민국 최고의 배우였던 고 최진실과 야구 스타 고 조성민 사이에서 태어나 출생 직후부터 온 국민의 관심을 한 몸에 받았다. 부모를 일찍 여의는 아픔 속에서도 꿋꿋하게 성장한 그녀는 한때 연예계 진출을 타진하기도 했으나, 현재는 특정 소속사 없이 영향력 있는 크리에이터이자 인플루언서로서 자신만의 독자적인 영역을 구축하며 대중과 적극적으로 소통하고 있다.

 


최근 그녀의 행보는 결혼과 함께 더욱 성숙해졌다는 평가를 받는다. 지난달 미국 신혼여행 중 방문한 유니버설 스튜디오에서 특정 브랜드 음료를 든 사진이 공개되며 예상치 못한 논란에 휩싸이기도 했으나, 최준희는 회피하는 대신 자신의 입장을 명확히 밝히며 정면 돌파하는 강단 있는 모습을 보였다. 이러한 거침없는 소통 방식은 그녀를 향한 대중의 호기심과 지지를 동시에 끌어올리는 동력이 되고 있다.

 

부모의 유명세라는 거대한 그늘 아래서도 자신만의 색깔을 잃지 않는 최준희의 일상은 매 순간 뉴스거리가 된다. 체형 보완 아이템까지 당당하게 밝히는 그녀의 솔직함은 완벽함을 강요받는 연예계에서 오히려 신선한 해방감을 선사하며, 단순한 가십을 넘어 동시대 청년들에게 자신을 사랑하는 법에 대한 화두를 던지고 있다. 신혼의 행복과 함께 전해진 그녀의 당당한 고백은 당분간 온라인상의 뜨거운 대화 주제로 남을 것으로 보인다.

 

문화포털

가자미 그룹, 10일부터 '존재의 구조' 탐구전

 지역 예술계의 주목받는 창작 집단인 가자미(美) 그룹이 오는 6월 10일부터 14일까지 대구 봉산문화회관 4전시실에서 네 번째 정기 전시인 '존재, 관계 그 구조에 대하여'를 개최한다. 이번 전시는 유지연, 이정원, 이희령, 홍영주 등 네 명의 작가가 참여하여, 인간과 자연 그리고 사회 속에서 형성되는 '존재'의 의미를 고정된 실체가 아닌 유동적인 '관계'의 관점에서 재해석한다. 관람객들은 회화와 조각, 설치 미술을 넘나드는 풍성한 작품군을 통해 존재의 근원을 탐구하는 사유의 시간을 가질 수 있다.유지연 작가는 '숲'이라는 대상을 통해 자연의 내밀한 질서와 끊임없이 순환하는 생명의 원리를 시각화한다. 그녀의 작업은 단순히 숲의 풍경을 옮기는 데 그치지 않고 한지와 짚, 옻과 같은 한국적인 전통 재료들을 겹겹이 쌓아 올리는 독특한 방식을 취한다. 이러한 재료의 중첩이 만들어낸 깊이 있는 질감은 동양적 정서와 서양적 조형미, 그리고 전통과 현대라는 서로 다른 가치들을 하나의 화면 위에서 조화롭게 연결하며 관람객에게 묵직한 울림을 선사한다.이정원 작가는 현대적 감각으로 재해석한 '솟대' 형식을 통해 존재의 확장성과 관계의 축적을 탐구한다. 원기둥 모양의 모듈을 반복적으로 결합하여 만들어낸 구조물은 개별적인 존재들이 서로 얽히며 맺어가는 사회적 관계망을 상징적으로 보여준다. 특히 작품 상단에 배치된 새 형상은 보호와 기다림, 그리고 더 높은 곳을 향한 비상의 의지를 담아내며 하늘과 땅, 즉 이상과 현실을 잇는 매개체로서 존재의 의미를 조형적으로 풀어낸다.이희령 작가는 눈에 보이는 형상 너머에 존재하는 내면의 생명력과 관계의 역동성에 집중한다. 그녀는 자신의 자아를 찾아가는 근원적인 성찰부터 현대 사회가 안고 있는 복잡한 구조적 문제들까지 폭넓은 주제를 드로잉 기법으로 섬세하게 묘사한다. 비움과 채움의 미학을 통해 생명 에너지가 어떻게 관계 속에서 발현되는지를 탐구하는 그녀의 작품들은 관람객들에게 가시적인 세계 이면의 진실을 마주하게 하는 철학적 경험을 제공한다.홍영주 작가는 꽃이라는 매개체를 활용해 자연의 생명성과 감각적인 경험을 화폭에 담아낸다. 그녀의 작품 속 꽃은 단순한 정물의 재현을 넘어 생명의 유한함과 그 속에 깃든 영속성을 동시에 상징하는 매개체로 기능한다. 강렬하면서도 섬세한 붓질로 완성된 꽃의 형상은 살아있는 모든 것들이 맺고 있는 관계의 아름다움을 극대화하며, 관람객들로 하여금 생명의 경이로움과 존재의 빛나는 순간을 감각적으로 체험하게 한다.이번 전시는 네 명의 작가가 각기 다른 조형 언어를 사용하면서도 '관계적 존재'라는 하나의 주제로 긴밀하게 연결되어 있다는 점에서 높은 예술적 완성도를 보여준다. 가자미 그룹은 이번 무대를 통해 존재를 단절된 개체가 아닌 상호작용의 결과물로 정의하며, 현대 사회에서 우리가 맺고 있는 수많은 관계의 소중함을 다시금 일깨운다. 회화적 깊이와 설치 미술의 공간감이 어우러진 이번 전시는 지역 미술의 지평을 넓히는 의미 있는 발자취가 될 것으로 기대된다.