사도광산 역사 왜곡에 유네스코 "개선하라" 권고

 유네스코 세계유산위원회가 일본 사도광산의 전시 전략에 대해 조선인 강제노동을 포함한 전체 역사를 제대로 반영하지 못하고 있다는 비판적인 평가를 내놓았다. 위원회는 15일 회원국에 회람한 결정문안을 통해 일본이 제출한 보존현황보고서를 검토한 결과, 등재 당시 약속했던 해석과 전시 전략 수립에 있어 일부 진전은 있었으나 여전히 충분하지 않다고 명시했다. 특히 광산 개발의 모든 기간에 걸쳐 전체 역사를 현장 차원에서 포괄적으로 다뤄야 한다는 점을 강조하며, 전시 시설 개선을 위해 한국 등 관련 당사국과 긴밀히 협의할 것을 강력히 권고했다.

 

이번 권고의 핵심은 일제강점기 당시 사도광산에 동원되어 가혹한 노역에 시달렸던 조선인들의 역사를 일본이 의도적으로 축소하거나 왜곡하고 있다는 점을 국제기구가 공식 확인했다는 데 있다. 일본은 사도광산 인근 박물관에 전시 공간을 마련했으나, '강제'라는 용어를 사용하지 않는 등 노동의 강제성을 희석하려 한다는 비판을 받아왔다. 세계유산위원회는 일본 측에 전시 시설이 어떻게 전체 역사를 포괄적으로 다루고 있는지 더 명확하게 설명할 것을 요구했으며, 이에 대한 이행 보고서를 2027년 12월까지 제출하라고 시한을 못 박았다.

 


우리 정부는 이번 유네스코의 결정이 그동안 일본에 요구해온 '강제성 명시'와 '전체 역사 반영'의 정당성을 국제적으로 인정받은 결과라고 평가하고 있다. 외교부 당국자는 일본의 권고 이행이 미흡한 상황에서 한국의 일관된 입장이 반영된 것이라며, 향후 일본이 등재 당시의 약속을 충실히 이행하도록 유네스코 사무국 및 관계국과 긴밀한 협의를 지속하겠다고 밝혔다. 정부는 올해 두 차례의 한일 국장급 협의를 통해 강제노동 표현의 구체화를 지속적으로 요구해왔으며, 유네스코 측에도 일본의 약속 미이행 사례를 꾸준히 설명해온 것으로 알려졌다.

 

사도광산은 에도시대 금광으로 유명했으나 태평양 전쟁 시기에는 전쟁 물자 확보를 위한 광산으로 이용되었으며, 이 과정에서 약 1,500여 명의 조선인이 강제 동원되어 차별과 혹독한 노동 환경에 노출되었다. 일본은 유산 등재를 위해 한국의 동의가 필수적이었던 2024년 당시 전체 역사를 전시하겠다고 약속했으나, 등재 이후에는 진정성 있는 조치를 미뤄왔다. 특히 한국 정부는 일본의 태도에 항의하며 사도광산 추도식에 2년 연속 불참하는 등 강경한 태도를 유지해왔으며, 올해 추도식 참석 여부 역시 일본의 전향적인 태도 변화 없이는 불투명한 상황이다.

 


이번 결정문안은 오는 20일부터 부산에서 개최되는 제48차 세계유산위원회에서 안건으로 논의될 예정이며, 위원국 간 이견이 없으면 최종 채택될 것으로 보인다. 세계유산위원회의 결정은 국제적인 구속력을 갖지만, 권고를 따르지 않을 경우의 불이익이 명확하지 않아 일본이 실제 전시 내용을 얼마나 개선할지는 여전히 미지수다. 또한 한국의 세계유산위원국 임기가 내년에 종료된다는 점도 향후 일본을 압박하는 데 있어 변수로 작용할 수 있다. 다만 유네스코가 정기적인 보고를 요청하며 감시의 끈을 놓지 않았다는 점은 일본에 적지 않은 외교적 부담이 될 전망이다.

 

일본 정부는 최근 사도광산 현장에 한국인 노동자 관련 이정표를 설치하는 등 일부 제한적인 조치를 취하고 있으나, 본질적인 역사 기술의 문제는 여전히 외면하고 있다. 유네스코의 이번 권고는 사도광산이 인류 공동의 유산으로 남기 위해서는 감추고 싶은 어두운 역사까지도 투명하게 공개해야 한다는 보편적 가치를 일깨워준 것이다. 2028년 제50차 세계유산위원회에서 일본의 이행 보고서가 다시 검토될 때까지, 국제사회와 우리 정부의 지속적인 감시와 압박이 사도광산의 전체 역사를 복원하는 핵심 동력이 될 것으로 보인다.

 

문화포털

아시아 최초 사후 회고전, 마틴 파가 찍은 남과 북

 서울 도봉구에 위치한 서울시립 사진미술관에서 영국 출신의 세계적인 사진가 마틴 파의 대규모 회고전이 16일 개막했다. 이번 전시는 지난해 12월 세상을 떠난 작가의 작고 이후 아시아에서 처음으로 열리는 대규모 행사로, 1970년대 초기 흑백사진부터 말년의 원색적인 컬러 작업까지 500여 점의 사진과 90권의 사진책을 전관에 걸쳐 선보인다. 마틴 파는 생전 한국의 변화된 모습을 다시 카메라에 담고 싶어 했으나 건강 악화로 끝내 그 뜻을 이루지 못했다. 그가 남긴 질문과 작품들은 이제 서울의 관객들과 마주하며 현대 사회의 소비와 욕망에 대한 깊은 성찰을 제안한다.전시는 마틴 파의 초기 작업을 통해 그가 처음부터 화려한 색채의 조롱꾼이 아니었음을 보여준다. 1970년대 그는 영국의 농촌 공동체와 비 내리는 거리의 풍경을 흑백 필름에 담으며 사라져가는 것들을 붙들려 노력했다. 하지만 1980년대 초반 미국의 컬러 사진가들에게 영감을 얻으며 그의 작품 세계는 극적인 변화를 맞이한다. 컬러 필름과 플래시를 들고 해변으로 나간 그는 휴가의 낭만 뒤에 숨겨진 지친 노동계급의 여가를 적나라하게 포착했다. 이러한 시도는 당시 사진계에 큰 논쟁을 불러일으켰으며, 가난을 구경거리로 만들었다는 비판과 시대의 진실을 꿰뚫었다는 찬사를 동시에 받았다.마틴 파의 카메라는 전쟁이나 혁명 같은 거대 담론 대신 슈퍼마켓, 파티, 음식 등 지극히 일상적인 소재를 향한다. 그는 사람들이 사진가를 의식하지 않는 틈을 타 가장 대단하지 않은 순간을 포착하는 데 천부적인 재능을 보였다. 음식을 씹는 입 모양이나 명소를 등진 채 셀카를 찍는 관광객의 모습은 그의 렌즈를 통해 현대 인류학의 도감이 된다. 특히 이번 전시의 백미는 수백 장의 사진이 떼로 몰려올 때 발생하는 시각적 압도감이다. 반복되는 이미지들은 우리가 무엇을 사고 어디에 갔는지로 자신을 증명하려 하는 소비 사회의 습관을 날카롭게 풍자한다.한국 관객들에게 가장 흥미로운 지점은 1990년대와 2000년대에 걸쳐 촬영된 남북한 연작이다. 1997년 평양에서 국가가 연출한 배경 앞에 선 사람들을 찍었던 그는, 이듬해 서울로 건너와 시장이 만들어낸 과자 봉지와 장난감 숲에 둘러싸인 사람들을 기록했다. 체제는 달랐지만 두 공간 속의 인간들은 모두 이미 만들어진 이미지 앞에 서 있다는 공통점을 지닌다. 장바구니 속에 앉아 물건들에 포위된 아이의 모습은 2004년 한국 사회의 단면을 상징적으로 보여주며, 관람객들에게 묘한 기시감과 웃음을 동시에 선사한다.이번 전시의 제목인 'We Are Martin Parr'는 사진 속의 우스꽝스러운 행동을 하는 주체가 바로 우리 자신임을 시사한다. 마틴 파는 관찰자로서 대상을 비웃는 데 그치지 않고, 스스로도 관광객이자 소비자로서 그 시스템 안에 존재했음을 숨기지 않았다. 그는 사진책을 단순한 보관함이 아닌 시대를 편집하는 또 하나의 작품으로 여겼으며, 방대한 양의 사진책 수집을 통해 이미지의 힘을 탐구했다. 이러한 태도는 그의 사진이 단순한 조롱을 넘어 동시대를 살아가는 인간에 대한 애정과 비판이 섞인 복합적인 시선으로 평가받는 이유가 된다.마틴 파가 다시 서울을 찾았다면 아마도 스마트폰 화면에 매몰된 현대인들의 풍경을 담았을 것이다. 전시장 밖에서는 그가 예견했던 소비와 전시의 문화가 여전히 현재진행형으로 이어지고 있다. 10월 18일까지 무료로 진행되는 이번 회고전은 관람객들에게 다음 웃음거리를 찾는 재미를 주는 동시에, 우리가 발 딛고 있는 이 시대의 풍경이 과연 어떤 모습인지를 되묻게 한다. 거장이 남긴 질문은 전시장 벽면을 넘어 오늘날 서울의 거리 곳곳에서 여전히 유효한 울림을 전하고 있다.